Centrale vraag van de expositie: Welke onzichtbare groeiprocessen maak jij door op de Baak?

Jolanda Schouten: Een schrijvende verkenning van mijn groeiproces als kunstenaar en docent.

Wist ik altijd al dat ik kunstenaar wilde worden? Ik wist dat ik hield van tekenen, van dingen maken en vooral van dingen verzinnen, ronddwalen in mijn fantasie. Op mijn 17^e ontdekte ik het Stedelijk museum en werd enorm geraakt toen ik het werk zag van de Amerikaanse colourfield schilder Elswoth Kelly, zijn shaped canvases en kleur. Die kleur zou door alle ontwikkelingen in mijn werk altijd in het centrum blijven staan. De teerling was geworpen.

Na de kunstacademie in Utrecht ben ik bij toeval het onderwijs ingerold. Via het lesgeven en mijn eigen bedrijf dat trainingen gaf in het bedrijfsleven raakte ik gefascineerd door het creatief leerproces. In mijn werk volg ik de lijn van groei, niet de stijgende lijn, maar de cirkel van groei, bloei en verval. Mijn atelier bevindt zich in het centrum, in het oog van de orkaan, in de tussentijd. In dat ‘in between’ groeit mijn werk. Door meer niet te doen, dan wel te doen. In een ritme van vrijheid en discipline in één. Ritme en de tuin. Schilderen in de tussenruimte.

Is een tussenmoment een plant die net boven de aarde uitschiet, is een tussenmoment een bloem in de knop, is een tussenmoment een bloem die aan het verdorren is? Die momenten zijn er tijdens het maken, na alle ritmische rituelen van de start. Het in elkaar plakken van de vellen bamboepapier, het aanmaken van de verf, het uitzoeken van de juiste muziek, of juist de stilte, het eindelijk wegleggen van die smartphone, het drinken van toch nog een koffie. De momenten dat je even niet oplet en het vanzelf lijkt te gaan. Het is een aaneenschakeling van momenten die samen een ritme vormen. Een cyclus. Circulaire tijdlijn. Na een jaar tekenen in de tuin dacht ik dat ik klaar was. Maar de papavers van het eerste jaar waren nergens meer te bekennen, er kwamen totaal andere planten op. Vooruit nog een jaar. Kijken wat er gebeurt.

Jolanda Schouten (Den Haag 1962) woont en werkt in Utrecht.

Docent bij HKU fine art en projectleider Creatief Vermogen Utrecht (HKU College),

In 1985 afgestudeerd aan Akademie voor beeldende kunsten in Utrecht.

Tentoolstellingen oa: Botanica in Drawing Centre Diepenheim, Rietveldpaviljoen.

Website: www.jolandaschouten.nl

Martin Groenhuis, manager kwaliteit De Baak, over het werk van Jolanda Schouten.

Groei.

Persoonlijke groei is een subtiel en onvoorspelbaar proces. Meer en groter is niet altijd beter. Soms toont het effect zich zichtbaar en uitbundig. Soms speelt het zich af in dieperliggende lagen. Wortels zijn voor voeding en groei net zo belangrijk als bladeren. Persoonlijke groei is een doorgaande beweging van buiten naar binnen en andersom. Met slechts het proces als doel.

Persoonlijke groei vraagt niet om een eindstreep, een resultaat, een finish. Maar meer om het onderzoeken van potentiële bronnen en de moed om daaruit te putten. Met het vertrouwen dat zich daardoor iets toont aan jezelf en aan de wereld dat de moeite waard is om gezien te worden. Omdat er een natuurlijk kracht en schoonheid vanuit gaat.

De simpele uitnodiging aan jou, lezer, is om te kijken naar de werken van Jolanda en te ervaren wat dat met je doet. Kunst kan dienen als voeding voor ontdekking en verrassing, voor inzicht en verbazing, voor leren en loslaten, voor groei en acceptatie.